Isabelle Nelson is a graduate of the New Zealand School of Dance and upon graduating commenced work with JAVA Dance Company. She toured both nationally and internationally with JAVA; teaching workshops and performances throughout primary and secondary schools of New Zealand as well as performing in Festivals throughout NZ and Australia. Working alongside the freelance dance community in works such as ‘WOW’ – Malia Johnston; with BiPeds Productions with Lyne Pringle as well as with ‘JAVA Dance’ has provided Isabelle with the opportunity to work with some of NZ’s greatest choreographers, performers and teachers.

She originally came to Europe to attend Dance Festivals such as Deltebre Dansa in Spain and Impulstanz, Austria and then was able to stay on with a sponsor to continue dance training in The Netherlands. She spent 2014 working alongside ‘de KISS moves FUSION dance theatre’, (Netherlands) where they went on to perform in the Finals for ‘Hollands Got Talent,’ and received the vote for ‘Audience’s Favorite.’

Mila started her yoga path during traveling. The beautiful surroundings inspired her to connect with nature from within. It made her realize what a beauty there is to find on the inside as well. Over the years she continued on this path and got influenced by all her travels, surroundings and teachers.

In her classes, Mila tries to encourage others to become more conscious about themselves and the world around us. Her classes are dynamic and gentle at the same time. Mila enjoys teaching flow or yin-yoga classes the most. In these styles of yoga she can really use her creativity and give the students a unique experience.

With her experience of massage and studies of the human body she is able to consciously guide and adjust her students in the poses.

‘I hope to inspire the students to become more mindful and live in the present moment, flow, sparkle, shine, Love, play and celebrate life to the fullest.’

Grilo was introduced to capoeira at the age of 13 by his sister. Several times a week he would travel to another part of Rio de Janeiro to train with his masters Garrincha and Sorriso, founders of the Senzala group which would later become the worlds largest and fastest growing capoeira community.
In July of 1989 Grilo came to Europe attending international meetings and performing in shows and demonstration throughout Europe. In 1991 he founded GriloCapoeira in Bremen. Starting a new group in Amsterdam in 1992, Grilo left the group in Bremen under the supervision of his student Professor Quase, one of his first students. Quase still successfully runs the Bremen group to this day and attained the level of ‘Professor’ in June 2012. In the summer of 2009 Grilo was invited back to Rio de Janeiro by the masters of Senzala. There he received the level of ‘Mestre’ declaring him a master in the the art of capoeira.

Andrea has an extensive background in dance having studied ballet at various schools around the US. After being introduced to Pilates while living in New York, she became enamored with all of its benefits including upper and lower back issues and later the various (unmentionable) issues relating to pregnancy and childbirth. She finds joy in being spritely and wants others to feel the same. She loves the ‘aha’ moments of teaching, the satisfaction of seeing someone discover the
fuller potential of their body.

The renowned Polestar Pilates Method fuses Pilates, physical therapy, and mind-body energy systems, creating a movement practice designed to alleviate pain, promote length and space, and encourage good daily habits. Whether you want to restore, achieve or excel in your movement practice, Polestar provides a gentle but direct approach to achieving whole body health.

vcvxvvxcxxc

Nicole has a broad dancing background that makes her style very special and individual.
She started from gymnastics (acrobatics) at age of 5 and continued her dancing journey through cheerleading, modern jazz, showdance (Poland , Italy & Holland), gogo dancing, salsa and dancehall.
Currently, Nicole is well known as a feminine, sensual and classy dancer. Her speciality is dancehall, twerk and all round dancing.

Recently, she danced in the videoclips of the biggest Dutch artists like Jonna Fraser (‘’on set’’ ‘Laatste keer’) , Broederliefde (‘Kibra’ , ‘ Ballon’) and many more.

Keren graduated from the Academy of the Kibbutz Dance Company (KCDC) in 2003, and worked in several high-profile Israeli-based companies including Fresco, Ido Tadmor Dance Company, and Tami Dance Company.
In 2008 she moved to The Netherlands and worked as a co-choreographer and dancer in the Amsterdam-based fusion dance company de KISS moves.
In the beginning of 2011, she was invited by Ohad Naharin to be a guest in the Batsheva Dance Company in order to study the Gaga movement language and become a certified Gaga teacher. Keren completed her education in the special pilot of the Gaga Teacher Training Program at the Batsheva Dance Company complex in Tel Aviv in 2012.
Keren had been sharing the Gaga movement language and has been teaching in various professional and open public institutions such as Henny Jurriens Stichting Amsterdam, the ballet department of the Theater School in Amsterdam, Dance Works Rotterdam, DISH Dance Company, Ireland, Dance Ireland Center, Reykjavik Dance Atalier, Random Collision in Groningen, Dans-lab in Den Haag, and Crea Studio in Amsterdam.

Maya Tamir was born in 1991. She studied at the Alon High School and participated in Batsheva Dance Company’s Excellence program in Tel Aviv’s Beit Dani. After a year as an understudy with the Batsheva Ensemble, she joined as a dancer in 2010.

Tamir Eting was Born in 1990, Macabim-Reut, Israel. He is a graduate of the ‘Maslool’ – Professional Dance Program at Bikurey Ha’Itim’ Center, Tel Aviv. He danced in Batsheva Ensemble Dance Company for 3 years, there he worked with Ohad Naharin, Sharon Eyal and Hofesh Shechter. During his time in Batsheva Ensemble he produced the “Dancers Create” project for two years. Eting is a Gaga teacher Since 2013 and today he is part of the SNDO (School For New Dance Development) BA program, at the Academy for Theater and Dance, AHK, Amsterdam.

Trisha Agia is van jonge leeftijd al volop bezig met dans. Door de Lucia Marthas dansacademie en het Art & entertainment college, is ze haar passie voor het creëren en het maken van choreografieën tegengekomen. De eerste 2 jaar heeft zij zich vooral gefocust op de stijl hip hop, maar deze is al snel verschoven naar de Afro (dance) stijl. Trisha is ook bekend van de dansgroep Afrokikos, die in 2014 aan het programma Holland got talent heeft meegedaan en het daar ver heeft geschopt! Ze is nu 3 jaar actief als Afro docent en geeft les op verschillende professionele dansscholen. Trisha’s stijl staat bekend als Afro, maar zij noemt haar stijl liever veelzijdig urban of tribal movement, omdat haar roots zijn verwoven met haar urban dansachtergrond. Sinds kort focust zij zich ook meer op de Afro-house dansstijl, een stijl die oorspronkelijk uit Angola komt.

Naast het lesgeven, geeft ze ook regelmatig dansworkshops en is ze actief als uitvoerend danseres. Dit jaar heeft ze in samenwerking met choreografen Monique duurvoort, Samora Esajas, Angelo Ormskerk , Elaisa van de kust (alvin Ailey), een theaterproductie geproduceerd, genaamd Rooted journey.

Pierik l’Istelle has been working in art education for over 30 years. During her study at the Theater School of Amsterdam (1977), she specialised in the expression of dance and modern dance (Laban). After having worked as performing dancer, dance teacher and maker, she became the principal of IVKO, an Amsterdam based high school for art education. With great pleasure she created an inspiring educational environment in which art projects formed a substansive part of the childrens’ education.
In 2007, Pierik developed a dance methodology based on the four elements of earth, air, and fire. The energy and qualities of the elements are translated into movements of the body. In 2009, Pierik started a cooperation with seven artists from different fields, amongst which were musicians, actors, visual and fine artists, and mime actors. Their first production was about the ability to get lost, a current issue in a world where we can follow everyone’s whereabouts. From 2012, Pierik is working as a choreographist for dance productions of the Ongoing foundation. Ongoing creates a yearly dance production with dancers in the age of 45 to 70 years.
Pierik developed a clear vision on education and the learning process: artistic learning. Her starting principle is to acknowledge the basic drive each individual has to create, in any artistic expression. She teaches both professional stage artists as well as amateur dancers. In her classes and workshops, she aims to use the experiences and discoveries the participants have during improvisations and create something new.

Caravelas Negras staat in Nederland onder leiding van Marcio Rogerio de Silva, beter bekend als Contramestre Miojo, geboren in Sao Paulo, Brazilië. Contramestre Miojo is in 1990 op straat met capoeira begonnen in de staat Minas Gerais, waar zijn familie vandaan komt. In 1992 is hij serieus gaan trainen bij Mestre Maguilla in Sao Paulo. Twee jaar later moest deze school sluiten en besloot hij zich aan te sluiten bij de groep Caravelas Negras van Mestre Parana, zelf leerling van Mestre Marcio van de groep Praia do Sol. Mestre Marcio op zijn beurt is leerling van Mestre Limão, een van de eerste capoeira meesters in Sao Paulo.

After training at CODARTS specialising in jazz and
modern dance, I danced in musicals such as ”The Merchant of Amsterdam” “A Night at the Cotton Club” and “Miss Saigon”. This was followed by modern dance productions shown in theaters in the Netherlands.

Ubit also teaches at Theatre School Selma Susanna, ChasseDance Studios and
is currently qualifying as a teacher for Dance For Health Parkinson.

Tomomi Murata kreeg haar balletlessen op school van Tokyo Ballet Theater in Japan. Na vertrek naar Frankrijk vervolgde ze haar lessen aan het Centre de danse Rosella Hightower. Daarnaast danste ze in de Notenkraker en Zwanenmeer bij het Ballet Classique de Paris. Ook studeerde zij aan de Rotterdamse Dansacademie en danste bij Ballet Schindovski in Glesenkierchen, Duitsland. Tomomi vrekreeg een staats diploma als klassiek ballet docent in Parijs en sindsdien geeft zij lessen in Nederland; aan de MBO-opleiding van ROC van Amsterdam, Broadway Academy, Theateropleiding Selma Susanna, als vervanger bij de HAVO voor Muziek en Dans in Rotterdam, Nationaal Jeugd Musical Theater en Danscentrum Utrecht.

Simone de Jong geeft de theaterlessen voor kinderen bij Chassé. Zij maak ook voorstellingen en schrijft; in juni komt Simone’s boek “Het geheim van Mijnheer Hartjes” uit. Simone vindt het heel erg leuk om les te geven en heeft zelf ook veel gespeeld. Het mooiste vindt zij dat wat in het echt niet kan, in theater wél kan: iemand anders zijn, iets magisch beleven, op avontuur gaan. Zij heeft op de mime-opleiding en op de kleinkunstacademie gezeten. Omdat Simone vroeger heel veel gedanst heeft, vindt ze het heel leuk om de lessen te geven bij Chassé Dance Studios. Als ze nu een kind was, zou ze op allebei gaan!

Geboren op 20 mei 1985 in Utrecht, Nederland. Het dansen inspireerde Simone al vanaf haar vierde levensjaar en sindsdien danst zij door het leven. Zij begon met klassiek ballet, jazz en moderne dans volgde haar opleiding aan de opleiding Creatieve Therapie Dans & Beweging waarna zij haar opleiding vervolg gaf aan de docentopleiding van CODARTS, Dansacademie Rotterdam. Op Codarts werkte Simone aan haar danstechnieken en docentschap. In hetzelfde jaar opende haar hart zich voor Afrikaans moderne en traditionele dans. In 2009 vertrok zij naar Senegal voor de dansstage ‘A new step’, bij l’ECOLE DES SABLES onder leiding van Germaine Acogny. Sindsdien is ze verkocht aan Afrika en volgde vele stages onder andere bij Ayaovi Kokousse, Youssouf Koumbassa, Anani Dodji Sanouvi, Nadia Beugre, Vincent Harisdo en Dobet Gnahore.In 2011 nam Simone de grote stap en volgde de dansopleiding in Afrikaans moderne en traditionele dans bij Irène Tassembédo, l’ECOLE DE DANSE IRÈNE TASSEMBÉDO in  Ouagadougou, Burkina Faso. Zij danste in verschillende voorstellingen in het binnen- en buitenland en choreografeerde ook haar eigen stukken. Vanaf januari 2014 heeft Simone deelgenomen aan het festival MASA 2014 (Marché des Arts Africaine) met de voorstelling ‘Regard’ (2014) door Serge Koffi, in Abidjan, Ivoorkust, Afrika.

Het jaar 2016 was een bijzonder jaar met optredens bij: FIDO 2016 (Festival International de Danse de Ouagadougou) met mijn solo ‘Je ne suis pas une poupée’, Burkina Faso, Afrika en Afrovibes Festival 2016 Amsterdam, met live muziek van Neco Novellas. Een bijzonder creatief project en optreden met Italiaanse choreografe Katina Genero in ‘Danse Estreme’, Baobab Soiree 2016, Italië. En een mooi en inspirerend optreden tijdens Museumnacht Amsterdam, in samenwerking met Afrovibes en dansers in Afrikaanse Moderne dans.

Nadia Velberg studeerde aan de Fontys Dansacademie in Tilburg. Na haar afstuderen verhuisde zij naar Curaçao, waar ze drie jaar gewerkt heeft als danser, choreograaf en docent. De afgelopen twee jaar woonde Nadia in Australië, waar ze trainde met o.a. Sydney Dance Company (Sydney) en Chunky Move Studio’s (Melbourne). Nu is ze terug in Nederland om les te geven. Haar lessen zijn dynamisch en expressief!

Miraldo is geboren en opgegroeid in Purmerend, een kleine stad dicht bij Amsterdam. Miraldo begon op late leeftijd met dansen, maar vanaf zijn 19^de was dit het enige wat hij wilde doen en waar hij zich volledig voor inzetten. Dansen was vanaf dat moment zijn leven. Hij ontwikkelde snel binnen de scene en werkte aan zijn skills. Ook begon hij met lesgeven bij JDF. Hij werd ontdekt door Marty Kudelka en gevraagd voor een liveoptreden met Mariah Carey voor haar hitsingle ‘It’s Like that’. Ook kreeg hij de kans te choreograferen voor de hitsong ‘Trick me’ door Kelis bij de TMF Awards. Daarna werkte hij met meerdere grote artiesten en heeft velen tours op zijn naam staan als danser en choreograaf. Onder de artiesten op zijn CV staan onder andere Sarah Connor, Sandy, Culture beat, Hadise en Nederlandse artiesten als Ebon-e en Gio.

Daarnaast choreografeerde Miraldo voor de Nederlandse TV shows So You Think You Can Dance, Natalia/Anastacia’s tour in 2011 en heeft hij een masterclass gegeven bij Debbie Reynolds Studio Los Angeles in samenwerking met Marty Kudelka (Justin Timberlake’s Main Director).

Miraldo’s stijl is Hip Hop in combinatie met Groove en Street jazzy hard stops. Zijn stijl is energiek en vraagt veel spierkracht en snelheid. Muziek en de subtiele beats en lagen daarin zijn belangrijk in zijn choreografieën.

Jurskee Bouterse raakte in de ban van Breaking – beter bekend als Breakdance – in het midden van de jaren ’90. Op dat moment maakte de dans zijn revival nadat het was uitgestorven eind jaren tachtig. Zijn crew Turn it Loose is opgericht in 1996 met leden uit de old school en nieuwe generatie Bboys uit Amsterdam. Geïnspireerd door videomateriaal afkomstig uit omliggende landen zoals Duitsland, Frankrijk en Engeland waar ze al een sterke scene hadden, en door bekende Hiphop films als Wild Style, Beat Street en Style Wars ontwikkelde Jurskee een solide traditionele Europese stijl van Breaken. Dansen werd niet lang daarna zijn beroep en Jurskee werkt sindsdien als uitvoerend bboy, docent en veelgevraagd jurylid.

Jeffrey Mac-Nack is geboren Amsterdam. Op zijn 18e ontdekte hij dansen, al snel zou Jeffrey uitgroeien tot een van de meest veelbelovende talenten van Nederland en Europa. Naast Orville Vroom en Miraldo van Genderen, hebben de drie niet al te lang gewacht voor het toevoegen van TV, podium en club prestaties op hun CV Maar de echte vaardigheden kwamen pas toen Jake Impenge hun pad kruiste. Hij Bracht hun tot een hoger niveau met zijn abstracte manier van Lesgeven. Gretig en gedisciplineerd volgde Jeffrey de lessen van Jake. Jeffrey’s stijl en potentie trok uiteindelijk de aandacht van de beroemde Amerikaanse choreografen zoals Eddie Morales en Marty Kudelka tijdens een van hun bezoeken in Europa. Met deze ontmoeting werden de trainingen nog meer complex met nieuwe manieren en moeilijkere routines etc. Een upgrade was om de hoek en behaald. Een paar jaar later werd de Los Angeles dansscène een tweede thuis voor hem waar de trainingen en persoonlijke ontwikkelingen doorgingen. Vanaf dat moment werd Jeffrey een non-stop [Hiphop] danser, leraar en choreograaf. Hij heeft gewerkt met diverse artiesten zoals Sarah Conner, Mariah Carey, Danny Fernandes, Monrose, Cassie en Ryan Leslie als achtergrond danser. Maar ook bijvoorbeeld voorprogramma’s van Usher, Sean Paul, Kanye West, Missy Elliot, Destiny’s Child en op evenementen zoals TMF awards, Ecko Awards en Pepsi Pop en modeshows zoals Porsche, Adidas, Nike en O’Neill etc. Jeffrey staat niet alleen bekend als een goede danser, maar ook om zijn unieke manier van lesgeven. Hij ontwikkelde zijn eigen stijl, een stijl die het best te omschrijven is als veelzijdig. Zijn lessen zijn net als je ontbijt de belangrijkste maaltijd van de dag…COME AND GET SOME

Jamie is een danser en choreograaf die in 2014 is afgestudeerd aan de Amsterdamse Hogeschool van de Kunsten In Amsterdam. Hij heeft onder andere gewerkt met Club Guy & Roni, Jan Martens en Project Sally.
Daarnaast is hij zich aan het ontwikkelen als dansmaker en heeft zijn stukken gepresenteerd op verschillende festivals door het hele land. Hij creëert voor zijn voorstellingen altijd zijn eigen muziek. In zijn lessen focust Jamie zich op gegrond zijn, muzikaliteit, dynamiek, improvisatievermogen en theatraliteit. Zijn lessen worden altijd gegeven op elektronische muziek.

Wahid Bayar, is een Afghaanse multi-genre artiest, songwriter, producer, danser, choreograaf, theatermaker en zakenman. Hij nam tot bekendheid in 2001 na de release van “Darya”, de eerste single van zijn debuutalbum Gumshuda. Sindsdien heeft hij een muziek- en productiebedrijf genaamd Bayar Productions, gespecialiseerd in cutting-edge muziek en multimediaproductie. Ook vormde hij twee succesvolle meertalige muziekgroepen, Skyllas (Rap) & WNW Kameleon (Russisch). Zijn tweede album, “Chera” ontving vele nominaties wereldwijd en vooral in de Verenigde Staten. Hij is de eerste Afghaanse kunstenaar die een officieel rap lied uitgebracht. Verder heeft hij liederen gezongen in verschillende andere talen, waaronder Russisch, Nederlands en Engels en heeft hij al heel wat samenwerkingen op zijn naam staan met bekende Nederlandse artiesten. Sinds het begin van zijn carrière als professionele danser en choreograaf heeft Wahid optredens gedaan over de hele wereld. Hij heeft gewerkt met beroemde choreografen van artiesten als Justin Timberlake, Usher, Janet Jackson en Britney Spears. Wahid is gespecialiseerd in verschillende stijlen zoals Streetdance, popping, locking, Electric, Wave, en Hacking.

Patricia maakt sinds 1998 al deel uit van de internationale dans scene, als uitvoerend danser op toneel én als choreograaf achter de schermen. Als danser heeft Patricia opgetreden in Live TV shows, catwalk shows, video- en fotoshoots, concerttours en theatershows. Als choreograaf heeft zij meegewerkt aan fashion shows, opening shows, videoclips en indoor brand presentaties. Naast haar werk als danser en choreograaf geeft Patricia workshops, is zij coach, jureert zij bij wedstrijden, geeft zij artistieke ondersteuning en geeft zij reguliere danslessen. Door de jaren heen heeft Patricia haar naam opgebouwd en veel ervaring opgedaan in de dans industrie; “She got what it takes to last more than a decade within this showbizz.”

“Mijn kernwaarden zijn: passie, creativiteit en ontwikkeling. Hierbij is een gezonde balans tussen ratio en gevoel onontbeerlijk; je eigen balans vormt de basis om succesvol te kunnen zijn.”
Gladys is een ervaren trainer en coach met een professionele achtergrond in coaching, communicatie en verandermanagement.
Zij heeft de pilates teacher training bij Polestar (USA & Europa) gevolgd en neemt regelmatig deel aan workshops en seminars om de kwaliteit in haar lessen op niveau te houden.

Paola begon met klassiek ballet toen zij vier jaar oud was. Door de jaren heen specialiseerde zij zich ook in Modern Jazz, Contemporary dance, Yoga, Pilates en Floor Barre. Paola heeft veel ervaring opgedaan door aan veel Europese danscentra lessen en cursussen te volgen van top docenten. Sinds 2005 nam Paola deel aan verschillende danscompetities waarin zij repertoire van onder andere Aurora en Esmeralda danste.

Momenteel stort Paola zich volledig op het lesgeven. In 2013 behaalde zij haar certificaat als docent klassiek ballet, muziek en anatomie aan de Professional Training Course, waar zij les kreeg van docenten van de Academia La Scala in Milaan. In 2015 heeft zij zich naast de klassieke ballettechniek gespecialiseerd in de Zena Rommett Floor-Barre Technique®, waar zij nu een gecertificeerde docent in is. Deze techniek wil zij steeds meer gaan introduceren in Nederland en inzetten en dan met name als additionele training voor professionele dansers.

Savina, geboren in Italië, heeft haar opleiding gevolgd aan de Academy of Teatro alla Scala in Milaan en aan de Rosella Hightower School in Cannes. Als professionele danseres danste zij voor het Teatro La Fenice en Venezie, het Teatro Regio in Turijn, bij het Ballet de Louvre in Parijs, het Scapino Ballet in Rotterdam, Bat Dor Dance Company in Tel Aviv en het Nationale Ballet in Amsterdam. Ze danste als solist vele klassieke en neoklassieke stukken en heeft gedanst in choreografieën van onder andere Armando Navarro, Nils Christe, Hans van Manen en Rudi van Dantzig. Daarnaast is zij meerdere malen jurylid geweest bij competities in Italië en Griekenland.

Savina is altijd geïnteresseerd geweest in danseducatie en heeft zich hierin bijgeschoold tijdens haar carrière als uitvoerend danseres door verschillende cursussen over de dynamiek en ballettechniek te volgen. In Amsterdam heeft Savina lesgegeven bij de NJMT, Dansgroep Amsterdam (Itzik Galili & Krisztina de Chatel), de Henny Jurriëns Foundation, Balletschool Marieke van der Heijden en het Internationaal Dans Theater (IDT).
Sinds 2003 geeft Savina les op het dans MBO in Haarlem en momenteel ook bij Chassé Dance Studios. Haar doel in het lesgeven is om haar studenten de klassieke ballettechniek goed aan te leren en daarbij haar passie en liefde voor dans en lesgeven met hen te delen. Savina is ook co-Founder van de eerste danscompetitie in Amsterdam genaamd “Amsterdans”.

Eszteca Noya, geboren in Amsterdam, groeide op in een muzikale familie. Zijn danscarrière begon toen hij negen jaar oud was en hij op straat optrad. Hier ontwikkelde hij zijn dansstijl synchroon met de ontwikkeling binnen de Hip Hop cultuur. Hij was altijd op de hoogte van de laatste ontwikkelingen binnen de scene en heeft zich de stijlen B-Boying, Hip Hip oud en nieuwe stijl, House dans, popping, locking, street Jazz eigen gemaakt. “Dans is geen werk” zegt hij, maar zijn leven en passie! Deze motivatie heeft hem in het dansveld ver gebracht. Hij heeft gedanst voor onder andere de Spice Girls, Missy Elliot, Donna Summer en Vogue en dit heeft hem in contact gebracht met top dansers als Marty Kudelka, Eddie Morales, Sisco, Black Eyed Peas en vele andere dansers uit de underground scene. Momenteel geeft Ezsteca les op verschillende plekken in Amsterdam, waar hij amateurs en professionals HipHop, House Dance, Street Jazz & locking lessen geeft.

Esther heeft haar opleiding gevolgd aan de Scapino Dansacademie als toneeldanseres. Na deze opleiding heeft ze nog vier jaar gestudeerd aan de Hoge School voor de Kunsten in Amsterdam waar ze haar dansdocenten diploma 1e graads behaalde. Door haar grote interesse voor alle dansvormen is ze zich blijven bijscholen in o.a. Cechetti, musical, tango en streetdance. De ervaring die ze opdeed door het leiden van een eigen dansafdeling in Landsmeer, werken voor een theaterschool en diverse balletscholen ontwikkelde ze een dansstijl die voor alle kinderen een uitdaging is en de veiligheid biedt om zichzelf te zijn binnen de dans. Omdat Esther weet wat er nodig is om een sterke danser te worden integreert ze de opbouwtechnieken zonder opdringerig te zijn in de danslessen zodat kinderen na verloop van tijd ook een specifieke dansstijl kunnen kiezen zonder al te veel moeite.

Catherine Strawbridge werd geboren in Engeland en groeide op in Malta. Zij was lid van Malta’s befaamde YADA Dance Company van 1994 tot en met 2007. Tijdens deze tijd trad ze op in verschillende theatervoorstellingen en tv-producties, opera’s, muziekvideo’s en musicals zowel in Malta als in het buitenland.

Catherine behaalde haar onderwijsbevoegdheid in Londen bij het ISTD Modern Theatre Faculty (2003). Daarna was zij hoofd uitvoerende kunsten aan de Performing Arts Dance Faculty aan de St. Michael Foundation for Education in Malta (2000 – 2008). Ook was zij staflid/ docent aan het College for Jazz Dance op Malta van 2003 t/m 2007.

Catherine nam deel aan aan diverse workshops zoals ISTD Lerarenopleiding Chichester, UK (2003, 2004) en Amici Med Masterclasses, Malta (2005). Dit leidde tot het winnen van een beurs aan de Kledi Kadiu Academie in Rome (2006) en een beurs voor Broadway A Tropea, Italië (2005, 2007).

Sinds haar verhuizing naar Amsterdam in 2008 blijft ze haar carrière ontwikkelen. Zij volgde diverse masterclasses en workshops van onder andere Erick Bacon, Jason Winters, Wes Veldink, Adam Parsons, Thierry Verger en Kobi Rozenfeld. Door veel te trainen, les te geven blijft zij zich verder ontwikkelen en ontplooien tot danser, docent en choreograaf.

Joseph Guy, geboren in Canada, heeft zijn opleidingen in muziek en Engels in de Verenigde Staten gevolgd. Nadat hij stopte met de middelbare school, begon hij zich te richten op dans en choreografie. Hij was vaste choreograaf bij Colorguards in de Verenigde Staten, het Verenigd Koninkrijk en in Nederland. In Los Angeles danste Joseph voor Walt Disney’s Belle en het Beest en was hij danser voor Tarzan Rocks in Florida.

Joseph is gespecialiseerd in het geven van Contemporary Jazz en Quantum Contemporary lessen op alle niveaus. Hij heeft zijn lessen al gegeven in 8 verschillende landen, 22 staten in Amerika, 94 Amerikaanse steden, 20 Europese steden en 5 steden in het Midden-Oosten. Momenteel woont Joseph in Amsterdam en deelt hij zijn brede ervaringen met dansers en dansliefhebbers in Nederland.

Bart Sluis is een alom bekende uitvoerend danser, choreograaf en docent in Nederland. Hij geeft les op verschillende dansacademies in Amsterdam en omgeving. Bart heeft een grote groep trouwe studenten, die zijn enthousiasme, expertise en liefde voor het dans vak maar al te graag met hem delen.